Varios elementos que siguen un orden geométrico y un respeto casi obsesivo por las gamas de color es lo que, tras un conocimiento superficial, nos evocan las pinturas de Christine Maudy. Sin embargo, vistos de cerca y en persona resultan ser obras repletas de matices, tantos que puede uno perderse dentro, tantos que son difíciles de abarcar en su totalidad. Desde el 20 de junio es posible contemplarlos en la Galería Catarsis de Madrid.

Maudy utiliza como referencia el paisaje, y lo modifica añadiendo emociones, recuerdos y sensaciones, y muy a menudo, incluye retazos de lo aprendido en sus viajes; en esta ocasión, por ejemplo, hay un elemento oriental muy presente en la serie. Se puede decir que sus pinturas aúnan lo bello del mundo natural y lo emocional que éste nos evoca en el día a día.

Otro elemento esencial de la obra de Christine que toma prestado del paisaje son los colores, que vienen directamente del medio natural para confluir en el plano, dividiéndose entre sutiles formas geométricas y trazos más gestuales, y  mediante la utilización de añadidos matéricos y del collage, creando texturas muy interesantes. Para ella, "la potencia de estos colores simboliza la intensidad de la vida". Así de enérgica y vital es la pintura de Christine Maudy.

Esta pintora ha viajado extensamente durante los últimos 20 años. Sus pinturas, sensitivas y expresionistas, se alimentan de la pasión con la que ella recorre el mundo. En los últimos seis años ha participado en 15 exposiciones individuales y en cerca de 60 colectivas, normalmente en Australia, pero también en Canadá, Hong Kong, Dubai, y en España, en donde esta es su tercera exposición individual. Su trabajo, publicado en varios catálogos y revistas, tiene un sentido contemporáneo que hace que su lenguaje se entienda en cualquier parte.