VIAJE DE NOVIOS
Viaje de novios es un proyecto compuesto por cuatro vídeos (Viaje de novios, Pago de salud, Circular de agua y Baile al fin) que reunidos forman otro de larga duración.

VIAJE DE NOVIOS. 2004. 28´ 34"

Una pareja camina por senderos de montaña. El vídeo discurre en el juego de plano/contraplano entre los rostros de los caminantes, donde el paisaje se comporta ante todo como elemento aglutinador. Poco escapa a la trama de primeros planos: la cámara dedica mucha más atención a las miradas de los caminantes que a lo contemplado por ellos.

PAGO DE SALUD. 2004-2006. 31´ 51"

El propósito de hacer trekking por el Camino del Inca, en Perú, queda frustrado con el ingreso de Josep en una clínica de Cuzco a causa de un edema pulmonar producido por la altura. En la habitación del enfermo se genera una incesante actividad visual, tanto de contemplación como de producción de imágenes. El cumplimiento de un pago de salud, siguiendo un rito antiguo y popular, cierra este viaje al Machu Picchu.

CIRCULAR DE AGUA. 2006. 26´48"

Un grupo de personas circula en dos barcas por la extensa laguna de la Albufera de Valencia. Roser y Josep viajan solos a bordo de las mismas embarcaciones. Todos estos trayectos se conjugan cuando las barcas permanecen detenidas; dos narradores alternan entonces sus relatos, que hablan del viaje, el mar, el amor, el peligro y la muerte.

BAILE AL FIN. 2006. 3´17"

La acción tiene lugar en una clínica oncológica. Roser recibe una sesión de quimioterapia. Al terminar, ella y Josep bailan sobre la cadencia rítmica que proporciona un aparato regulador del gotero.

VIAJE DE NOVIOS. 2006. 87´18"

Vídeo en tres partes y un epílogo. Se tratan algunos lugares centrales del arte y el cine: el retrato sostenido en el tiempo; el paisaje como aspiración, entre la memoria y el deseo; la mirada y su correlato cinematográfico en el plano/ contraplano; la pareja como principio de montaje; el discurrir del relato que atempera los sucesos de la realidad; la voz que cuenta�

JAVIER CODESAL (SABIÑÁNIGO, HUESCA, 1958) Artista de amplios registros y técnicas, su obra abarca propuestas de muy diversa índole que circulan con gran libertad y coherencia entre la palabra y la imagen. Instalaciones, acciones, fotografías, textos, poesía, cine y vídeos son distintos medios y herramientas que utiliza y fusiona en sus proyectos.

Ha desarrollado hasta el momento actual una intensa actividad creativa desde 1983, año en el que finaliza sus estudios de Ciencias de la Información y realiza su primera videoinstalación Una televisión en un nicho, que junto con el vídeo Pornada, de 1984, inaugura lo que ya comienza a perfilarse como un corpus discursivo propio que estará presente a lo largo de toda su trayectoria, independientemente del medio que utilice.

El punto fundamental hacia el cual enfoca su mirada es el hombre y su identidad (masculina y femenina) en los distintos estadios de la vida, enfrentado a la enfermedad, al deseo, a la frustración... , expresado con un lenguaje muy personal y de una fuerte simbología, que en ocasiones aporta pocas pistas al espectador. En sus planteamientos narrativos, literarios, sonoros y visuales pueden rastrearse influencias muy diversas que van desde las aportaciones de la poesía visual y John Cage hasta las obra de cineastas como Dreyer y Pasolini, y especialmente el granadino Val del Omar, del que realiza la reconstrucción y finalización de la película Acariño Galaico por encargo de la Filmoteca de Andalucía en 1996. Así Codesal ha configurado un lenguaje de estructura quebrada que, en lo que a su obra fílmica se refiere, se traduce en planos interrumpidos (a veces acompañado por un sonido mecánico y vibrante), que parece incorporar el carácter fragmentario de la mirada empeñada en captar el instante y lo que no se ve, un algo secreto, invisible. Un lenguaje visual que a pesar de los temas que aborda, de intensa carga afectiva (ya sea el sida o la belleza de juventud), lo hace de manera sobria, evocadora y eficaz, con un tono frío a la vez que, paradójicamente, apasionado.

Proyectos como El manto de Verónica (1992), DÍAS de SIDA (1994), Inmóviles-Fábula de un hombre amado (1999), Padre Hembra (2001), Arcángel (2002), Feliz Humo y El monte perdido (2003), Mario y Manuel (2005) o Mayte (2005) son, entre otros, exponentes de un trabajo en el que con gran sutileza se subraya la disolución de las fronteras entre lo real y lo imaginado y se redefine la experiencia a través de la memoria. María José Pérez Jiménez. Biografía para catálogo in-ter-va-lo, Sevilla 2006.

El 14/04/2007 a las 19,30 h.