El autor Antoni Flan (1958), se ha ido caracterizando por utilizar recurrencias de corte conceptual, que ya en sí mismas requieren el bagaje del observador. Baste recordar anteriores instalaciones como: Pipas busca presencias, El huevo o la gallina, Cuenta tus deseos, La Ley del Embudo, etc. Luego en sentido amplio, esa condición del arte conceptual ha traspasado a otros ámbitos sociales, sobre todo si se piensa en las redes sociales.

La experiencia estética que en esta ocasión propone (niños interactivos), tiene la apariencia de letargo o dejadez si sólo se atendiese a los materiales, o incluso si se quedase en la propia invitación que pueda provocar. Pero sólo un poco más allá, existe la advertencia, la acción que venga provocada, habrá de matizarse por la conveniencia real de ser aceptada. Como distinguir los riegos necesarios de los innecesarios, como quedarse en las siete y media.

El filo entre la difusión colectiva y el ámbito privado nunca ha estado tan vulnerado, el ansia de notoriedad nunca estuvo tan poco fundamentado, y el afán de estar al día en lo superfluo viene a ser hoy el refugio de la masa. Las redes sociales salvan como antes salvaba la misa o el ácido lisérgico. Salvación, para luego, ser eternos ángeles caídos.

A nivel formal de procedimiento creativo, Antoni Flan, toma sus influencias más directas en autores americanos conceptuales de los 70, como Weiner, que preconizaba que una vez propuesta la idea, la realización puede repetirla cualquiera en cualquier lugar, o incluso en Baldesari donde la obra la realizan directamente otros. También se puede buscar restos de Huebler, que mantenía la idea de no producir nuevos objetos, sino de servirse de los ya existentes, en un devenir duchampiano sin duda.

Se ha podido ver su trabajo en lugares, como La Feria de Arte de Estocolmo, La Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo, La Feria Estampa en Madrid, o en el Festival de Arte Sumergido en Oviedo.