Enmarcado en el proyecto Videozoom, "Puntos suspensivos... Estados sin resolver" presenta una selección del trabajo de 12 jóvenes videoartistas españoles, mediante un loop continuo de imágenes de aproximadamente una hora y media de duración. El proyecto, que se presenta del 8 al 15 de agosto en el BizArt Art Center de Shanghai, está comisariado por David Barro, profesor de arte contemporáneo en la Universidad de Oporto y experto en la realidad del videoarte español.
"Puntos suspensivos... Estados sin resolver" esta organizado por la Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior (SEACEX), el Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación, el Ministerio de Cultura de España, El Ministerio de Cultura chino, la Embajada de España en China y el Instituto Cervantes.
Los artistas y obras representados son Alejandro Vidal (Palma de Mallorca, 1972) con Tactical Disorder, 2006; Fernando Sánchez Castillo (Madrid, 1970) con Canicas, 2002 y Arquitectura para el caballo, 2002; Cristina Lucas (Jaen, 1973) con My Struggle, 2004; Javier Peñafiel (Zaragoza, 1964) con Maltrato, 1999; Sergio Prego (Donostia, 1969) con Tetsuo bound to fail, 1998; Diego Santomé (Vigo, 1966) con Proyecto nº15, 2004; Dora García (Valladolid, 1965) con La lección respiratoria, 1999; Álvaro Negro (Lalín, 1973) con Battersea station, 2003; Rubén Ramos Balsa (Santiago de Compostela, 1978) con Ver, 2002; Juande Jarillo (Granada, 1969) con Primer término, 2001 y Martí Ansón (Mataró, 1967) con El miedo del portero al penalti, 2001.
Para comprender la historia del videoarte en España, es necesario echar un vistazo a la experiencia artística de los años setenta, momento en el que una serie de artistas realizaron su obra fuera de España, como es el caso de Antoni Muntadas, Francesc Torres o Antonio Miralda. La incompatibilidad absoluta entre dictadura y vanguardia hará que estas experiencias lleguen con bastante demora. Una década más tarde, en los años ochenta, aparece una nueva generación de artistas ligados al mundo de la televisión, que se caracterizarán por una cierta euforia hacia las posibilidades del medio. En los noventa, la reconstrucción de las identidades individuales y sociales marcará la línea a seguir, casi siempre a partir de una actitud crítica sobre determinados aspectos históricos y otros problemas de índole parecida.
Cercanos a esta generación de los años noventa se encuentran algunos artistas aquí presentes capaces de abordar en su obra determinadas cuestiones políticas y sociales, aunque lo hagan basándose en un lenguaje menos directo y más irónico, dejando puntos sin resolver de cara a jugar abiertamente con el sentido de la obra y la posición del espectador. Son obras que exhiben otro tiempo, casi siempre una mirada lenta o, por el contrario, demasiado rápida que da sentido al título escogido: "Puntos suspensivos... Estados in resolver". Los vídeos incluidos en la exposición aluden a determinados aspectos técnicos y narrativos utilizados por los artistas, al tiempo que proporcionan una descripción de la actual situación política de España, incluidas las cuestiones relativas a los derechos estatutarios de las autonomías.
Videozoom se presenta en BizArt, un centro de arte independiente y sin ánimo de lucro, que combina los fines artísticos y comerciales con el objetivo último de promover el arte contemporáneo en Shangai y fuera de Shangai. El nombre "BizArt" hace referencia, por un lado, a nuestro intento de aunar el lado artístico y comercial y, por otro, a la singular naturaleza ("bizarre" significa extraño, singular en inglés) de nuestra existencia. Dado que todos nuestros proyectos artísticos carecen de ánimo de lucro, y debido a la situación peculiar existente en China respecto a la financiación de las artes, es esencial que BizArt sea considerada como una entidad empresarial y mantenga una faceta comercial activa. Dado que no existe financiación estatal en China para organismos independientes como el nuestro, todas nuestras ganancias están destinadas a respaldar nuestros distintos esfuerzos en el terreno artístico y a garantizar nuestro futuro en el mundo del arte nacional e internacional.