El CCCB organiza la segunda edición del I+C+i, ciclo que aborda la integración de los procesos de investigación, desarrollo e innovación en el mundo cultural.

A partir de cuatro bloques temáticos (Crisis y transformación de los formatos, Concepto de programación, Difusión y comunicación de proyectos culturales y Dinámicas de la innovación), estas sesiones asumen dilemas surgidos de la praxis cultural y del proceso de cambio a que están sometidos las instituciones culturales y los agentes tradicionales de transmisión del conocimiento.

En el año 2008, I+C+i continuará profundizando en los bloques temáticos mencionados, centrándose a lo largo de seis nuevas sesiones en las preguntas esenciales del ciclo: ¿Cuáles son los formatos en crisis? ¿Cómo se pueden comunicar mejor los proyectos culturales? ¿Cómo se generan nuevos públicos? ¿Qué programaciones favorecen la emergencia de una nueva cultura? ¿Es preciso crear departamentos de I+D+i en las instituciones culturales?

Durante el 2007, el ciclo ha contado con la presencia de artistas, comisarios, gestores, diseñadores y expertos en proyectos culturales innovadores. Gerfried Stocker, Arantxa Mendiharat, Roberto Gómez de la Iglesia, Santi Eraso, José Luis de Vicente, Óscar Abril, Pedro Soler, Ian Kirk, Rosa Pera, Joan Roca, Friedrich von Borries, Marleen Stikker y Shaun Chang, entre otros, han participado como exponentes de iniciativas pioneras a escala nacional e internacional: Ars Electronica, Disonancias, Shrinking Cities, The Waag Society...

PROGRAMACIÓN I+C+i 2008

5 de febrero
NUEVOS RETOS, NUEVAS PRIORIDADES
Con Ferran Barenblit y Ekow Eshun

Bajo el título �Nuevos retos, nuevas prioridades', la sesión del martes 5 de febrero reunirá a Ekow Eshun, director artístico del ICA (Institute of Contemporary Arts) de Londres y a Ferran Barenblit, director del Centre d'Art Santa Mònica de Barcelona para dialogar acerca de las estrategias y los posicionamientos con que dirigen estos centros de difusión cultural. A partir de su experiencia como observadores privilegiados de tendencias, en esta sesión de I+C+i hablaremos del papel de las instituciones culturales en la sociedad actual, de la generación y captación de públicos y de los conceptos de programación que favorecen la emergencia de una nueva cultura.

4 de marzo
NUEVA CULTURA EN RED
Con Antoni Abad y Inés Garriga

La Anella Cultural es un proyecto que une diferentes centros culturales para producir e intercambiar conocimientos a través de Internet2. Inés Garriga, coordinadora d'I2Cat, y Antoni Abad, artista especializado en nuevos medios, muestran el potencial de esta iniciativa a partir de un prototipo propuesto por el creador. Las dinámicas de la innovación, las formas de consumo y producción cultural relacionadas con las TIC (tecnologías de la información y la comunicación) y la transformación de los formatos serán los ejes centrales de esta sesión.

24 de abril
EL ECODISEÑO EN EL ÁMBITO CULTURAL
Con Joan Rieradevall

Joan Rieradevall es doctor en Ciencias Químicas, profesor titular del Departamento de Ingeniería Química e investigador principal del grupo Sostenipra del Institut de Ciència i Tecnologia Ambiental (ICTA) de la Universitat Autònoma de Barcelona. Experto en sostenibilidad en el sector cultural y especialista en ecodiseño, nos hablará de aprovechamiento energético, de ecoeficiencia y de compra verde aplicada a acontecimientos efímeros e infraestructuras culturales. El objetivo de esta sesión es presentar, a través de casos concretos, la importancia de incorporar dinámicas ecológicas en los diferentes estadios de la producción cultural y conocer los procedimientos que lo hacen posible.

12 de junio
LA ESCENA FUTURA
Con Roger Bernat, Óscar Dasi, Xavier Mercè, Àlex Rigola, José Antonio Sánchez y Ricardo Szwarcer

El ritmo vertiginoso del cambio tecnológico afecta también la escena contemporánea, y agudiza la sensación de que hay una "crisis" en los formatos de las artes de la representación, que estarían perdiendo su vigencia. Sobre la base de un marco teórico de referencia que dará cuenta de la situación actual, un grupo de creadores, teóricos y gestores de las artes escénicas expondrán y confrontarán visiones e identificarán retos y oportunidades con la intención de contribuir a la interpretación del presente y a una reorientación de la praxis teatral.
Una sesión coordinada por Simona Levi


30 de septiembre
CIENCIA Y CULTURA: UN ACERCAMIENTO DESDE LA INNOVACIÓN

En esta ocasión analizaremos los procesos de adquisición de conocimientos, desarrollo de instrumentos y aplicaciones prácticas con científicos españoles de tres áreas de conocimiento de actualidad: fabricar vida o la biología sintética, el binomio cerebro-mente o la neurobiología en el siglo XXI, y la ciencia de materiales. Los protagonistas de estas historias de innovación nos darán a conocer el proceso circular y en espiral de la generación de aquello nuevo subyacente a toda actividad de investigación. Discutiremos si la experiencia de I + D + i adquirida en la ciencia básica puede ser incorporada en otros ámbitos de la cultura.
Una sesión coordinada por Susana Garelik (Consejo Superior de Investigaciones Científicas), Sebastian Grinschpun y Luis Quevedo (Noncero S.L.)


6 de noviembre
GENEALOGÍA DE LA I + D
Con Jaron Rowan

YProductions, dedicada a la gestión, distribución y formación cultural, ha realizado un estudio en que se muestra la evolución de las dinámicas de I + D desde su origen en el mundo empresarial hasta la actualidad. Jaron Rowan nos presentará el estudio hecho por YProductions, que parte de un análisis historicista de la I + D, y se focaliza en ejemplos específicos de proyectos culturales actuales que trabajan incorporando dinámicas de innovación a su metodología de trabajo.